Classes: 


6 клас. Духовний і предметний світ людини.Розвиток формально-логічного мислення, вміння спрощувати, узагальнювати, виявляти конструкцію та об’єм форми. Зосередження уваги учнів на формі з метою подальшого вивчення впливу і взаємозв’язку цієї форми із сутністю образу. Вивчення кольору через виявлення зв’язків його зі світлом (природним, штучним) доповнює попередній досвід учнів у виявленні образності форми.Навчання формоутворенню в образотворчому мистецтві базується на художній практиці учнів, яка передбачає їх орієнтування в специфіці образотворчого мистецтва та оволодінні певними художньо-технічними навичками. Контрастні форми, пропорції, фактурне, тональне виявлення форм та вивчення світлотіні як засобу визначення форми, її контурів, пластики і фактури поверхні, засвоєння трансформації форм використовується учнями під час конструювання й проектування предметів.Розділ ІІ.Взаємозв'язок форми й змісту в образотворчому мистецтві. 17 годин. Узагальнення тем 2 години.Учень розпізнає:- національний одяг, побут людей різних країн;спостерігає:- красу форми, її пропорції, силует, пластику, об'єм (єдність зовнішньої форми та внутрішнього змісту);порівнює:- особливості характеру людей, їх професій, захоплень, одягу, предметного світу тощо;характеризує:- відмінності декоративно-прикладного мистецтва різних культур (одяг, предмети побуту, прикраси тощо);уміє:- стилізувати реальні форми у декоративні, умовно-графічні;- створювати орнаменти різних видів;- створювати образ людини, з урахуванням власного бачення, одягу та предметного оточення;- створювати творчий натюрморт (передавати образ епохи, специфіку предметів національних культур);- створювати сюжетну композицію;- використовувати художньо-виразні засоби прикладної графіки (шрифт, орнамент);- трансформувати та моделювати форми предметів на основі природних форм;- використовувати конструктивні зв’язки форми та матеріалів;висловлює судження про:- національні та культурні особливості мистецтва, праці та побуту;- етнографічні особливості в декоративно-прикладному мистецтві та дизайні (національний та індивідуальний стиль);- види орнаментів, символіку кольору;- основні пропорції постаті людини (залежно від віку, зросту, образу);- особливості портретного жанру (засоби виявлення характеру, емоційного стану людини);- особливості побутового та історичного жанрів;- види прикладної графіки;- види шрифтів (єдність форми та змісту);наводить приклади:- творів побутового, історичного та портретного жанрів;аналізує:- результати власної роботи, досягнення та недоліки, визначає шляхи вдосконалення;дотримується правил:- техніки безпеки при користуванні інструментами, матеріалами;виявляє готовність:- до використання набутих предметних компетенцій у процесі творчої самореалізації.Навчальні завданняЗасоби виразності виявлення характеру, суті форми: символіка форми, кольору, символіка орнаменту. Умовність у відображенні реального об'єкта (природної форми): узагальнення (виявлення головної ознаки), стилізація (декоративна трансформація природних форм за допомогою різних прийомів).Композиційні засоби і прийомиПортрет як жанр (види). Виявлення пропорцій постаті людини (залежно від віку, зросту, образу), особливості пропорцій елементів голови людини. Колір як засіб виявлення образу (літературний герой), характеру, настрою людини; костюм (історичний, національний).Сюжетно-тематичний натюрморт (з предметів, що визначають епоху); сюжетна композиція (побутовий, історичний жанри); прикладна графіка (плакат).Дизайн (проектування предметів побуту). Трансформація природної форми, моделювання одягу та виявлення функціональних і конструктивних зв’язків. Матеріали і техніка виконанняОлівець, графіт, туш, перо, вугіль, гуаш, акварель, (глина), пластик, тканина. Аплікація, колаж, розпис, імітація вишивки, змішані техніки, паперопластика.

Part 1. Тема 1. Форма і зміст (8 год.)

Виявлення змісту форми. Символіка та стилізація форм. Композиційні закономірності та прийоми в різних видах та жанрах образотворчого мистецтва.